Man on Fire läuft seit dem 30. April bei Netflix, so sieht die Serie aus

Dritte Adaption eines Klassikers

Man on Fire kehrt als dritte Verfilmung des Romanstoffs von A.J. Quinnell auf die Leinwand zurück. Nach dem Film von 1987 mit Scott Glenn und Tony Scotts modernem Klassiker mit Denzel Washington aus dem Jahr 2004 hat Showrunner Kyle Killen nun eine Serienversion entwickelt, die die Geschichte neu interpretiert.

Yahya Abdul-Mateen II übernimmt die Rolle des John Creasy, eines von seiner Vergangenheit gezeichneten Bodyguards, der in einen Entführungsfall hineingezogen wird. Die Figur der Billie Boullet ist ebenfalls Teil dieser neuen Erzählung, die das ursprüngliche Material in ein modernes Serienformat überträgt.

Killen wollte mit seiner Version einen eigenständigen Ton etablieren, der weder die Düsternis des Originals noch den Hyperrealismus von Scotts Fassung direkt kopiert, sondern eine eigene visuelle Sprache entwickelt.

Paula Huidobro hinter der Kamera

Paula Huidobro, die als Kamerafrau hinter dem Oscar-prämierten Film Coda stand und 16 Episoden der gefeierten Serie Barry verantwortete, übernahm die Bildgestaltung für die Episoden drei, vier und sieben der neuen Serienversion.

Ihre Erfahrung mit unterschiedlichen visuellen Stilen macht sie zur idealen Wahl für ein Projekt, das zwischen Charakterdrama und Actionthriller pendelt. Bei Barry arbeitete sie mit einem eher komponierten, leicht stilisierten Ansatz, bei dem die Kamera Distanz zur Handlung hält.

Für Man on Fire wählte Huidobro einen anderen Weg: mehr Handkamera, mehr Unmittelbarkeit, mehr körperliche Nähe zum Geschehen. Dieser Wechsel war eine bewusste Entscheidung, die dem Genre und der Figur Creasy gerecht werden sollte.

Körnig, rau und farbig beleuchtet

Der Look der Serie ist bewusst unpoliert gehalten. Huidobro beschreibt den Stil als knackig und etwas körniger als üblich, mit einem starken Einsatz von farbigem Licht, das den Szenen eine emotionale Tiefe verleiht.

Als eine der zentralen Inspirationsquellen nennt Huidobro den brasilianischen Fotografen und Filmemacher Miguel Rio Branco, dessen Arbeiten für ihre kontrastreichen Farben und die rohe, dokumentarische Qualität bekannt sind. Dieser Einfluss ist in der visuellen DNA der Serie spürbar.

Im Vergleich zu Barry, wo die Bildsprache eher distanziert und theatralisch war, fühlt sich Man on Fire direkter an: mittendrin statt dabei, wie Huidobro es selbst beschreibt.

Alejandro Martínez etablierte den Grundton

Den visuellen Grundton der Serie legte Alejandro Martínez fest, der als Kameramann der ersten Episode verantwortlich war und damit auch die Farbgebung im Grading mitbestimmte. Huidobro betont seine zentrale Rolle bei der Entwicklung des Gesamtlooks.

Diese Zusammenarbeit zwischen mehreren Kameraleuten, die gemeinsam an einer einheitlichen Bildsprache arbeiten, ist bei großen Serienproduktionen üblich. Entscheidend ist dabei, dass alle Beteiligten denselben Referenzrahmen teilen, den Martínez mit der ersten Episode gesetzt hat.

Huidobro übernahm diesen Rahmen und interpretierte ihn in ihren Episoden weiter, ohne ihn zu brechen. Das Ergebnis ist eine Serie, die trotz wechselnder Kameraleute visuell konsistent wirkt.

Zweite Staffel und weitere Projekte

Man on Fire ist bereits für eine zweite Staffel vorgesehen, was das Vertrauen in die Serie unterstreicht. Die erste Staffel startete am 30. April 2026 auf Netflix und ist seitdem auf der Plattform abrufbar.

Paula Huidobro ist derweil bereits in die Vorbereitung der nächsten Staffel von White Lotus eingebunden, was zeigt, wie gefragt ihre Arbeit in der Branche ist. Dennoch nahm sie sich die Zeit, ihren Ansatz bei Man on Fire detailliert zu erläutern.

Ebenfalls im Juni 2026 erscheint auf Netflix der Film México 86 mit Diego Luna, der das lateinamerikanisch geprägte Programm der Plattform weiter ausbaut.